Buch

Lothar Bruckmeier:
Vom Glück, malen zu dürfen
Weitra, Bibliothek der
Provinz 2022, 224 Seiten
ISBN 978-3-99126-095-0

„Nach dem Tod ist nicht zu leben“ – dieser Spruch ist widerlegt, steht doch durch diese Werkmonographie das Leben und Schaffen des 2016 verstorbenen Grafikers und Malers Bruckmeier wieder lebendig wie in keiner seiner Publikationen vor uns.
Der Titel dieser Retrospektive, wie seine Originalzitate zeugen von seiner Bescheidenheit und seinem Fleiß. Hat er doch erst nach Kriegsdienst und 20 Jahren Arbeit in der gehobenen Gastronomie im Ausland in Neulengbach mit 34 Jahren begonnen Maler zu werden. Ein für ihn harter Weg, der erst später von großen Erfolgen gekrönt wurde. Mit der Gründung des Kunstvereines VKK- Eichgraben im unversehrten Jugendstil-Bahnhof Eichgraben konnte er mit seiner Gattin Elfriede viele Kontakte zu Künstlerkreisen knüpfen. In seiner Galerie
am Bahnhof ist heute noch bei Ausstellungen, Theaterstücken, literarischen oder konzertanten Abenden die Atmosphäre von einst zu erleben.
Die Titeln seiner Bilder aus 1996 „Collage mit Musik” S. 152ff und „Kommunikation” oder „Mauerbild” lassen Anklänge an das alte Gebäude und die Events aufleben.
Seine sensationellen Druckgrafiken und Holzschnitte aus den frühen Jahren werden mit einem Text von 2013 von Peter Zawrel begleite, der anlässlich der Ausstellungseröffnung gehalten worden war.
Seine Radierungen und Farbholzschnitte sind wirklich sehenswert, bringen sie doch die Freiheit eines Künstlers, gepaart mit dem Zeitgeist auf das Papier. Er scheute nie vor einem Neubeginn abseits der Routine und bringt mit seinen nun schon historischen Statements Zeitgeistiges ins Werk.
Das Interview der beiden Initiatoren Elfriede Bruckmeier mit Carl Aigner im Vorspann gibt wertvolle Auskünfte über Gedanken, Engagement, sei es zu Zwentendorf oder Hainburg, und Sensibilität und zur Bildsprache des Künstlers.
Ein wirklich umfassendes, spannendes Werk, das Lothar Bruckmeier zu Recht in Szene setzt!

Roswitha Klaushofer:
Wild Rosen Gold.
Anagramme
Bilder d. Autorin
Szb/Wien Edition Tandem,
2022, 112 Seiten
ISBN 978-3-904068-61-1

Klanguniversum - Schaut man Roswitha Klaushofer zuhause in ihrem Wohnzimmer über die Schulter, blickt man auf einen Buchstabenkasten für Vorschulkinder.
Leise murmelnd werden Buchstaben hin und hergeschoben, bis die Zeile passt. Ein Anagramm ist fertig! Diesmal zu einem rudimentären Satz Thomas Bernhards aus „Der Keller”. Klaushofer liebt diesen originellen wie harschen Dichter und bemüht sich aus Satzteilen ein oft 6-zeiliges Gedicht, das dem Autor entspricht, zu verfertigen.
Lautmalend versteht man den Inhalt und die Stimmung, fast eine Kurzbio Thomas Bernhards, meint sie im Gespräch mit Volker Toth vom Verlag Tandem, ist entstanden. Weitere Sätze von AutorInnen wie Marlene Haushofer, Nikolaus Lenau, Clemens Bretano, Christine Lavant oder Elisabeth Schmeidel und Georg Trakl finden Eingang in Klaushofers Universum. Aus ihren Zeilen werden Klangkörper, wunderschön komponierte Sinngedichte, die doch der strengen Anagramm-Regel unterliegen: Kein Buchstabe des Ausgangssatzes darf zu oft vorkommen oder gar fehlen. Diese strukturierte Form verlangt viel Aufbauzeit und ergibt überraschende Wortzusammensetzungen und wunderbare Bilder.
Um eine kurze Vorstellung zu bekommen eine Miniatur nach dem Gedicht E. Schmeidel: Rote Raben.
Erraten ob / Rabentore / an Rebe Ort / rabenrote /Oberarten / ro beraten. // Aber Toren / Aberorten / orten aber / rare boten. /Rote Narbe / narre – tobe.
So beeindruckend wie ihre sprachlichen Bilder gesellen sich ihre Tusche-Aquarelle dazu. In feinen Grautönen und Schattierungen bieten sie in ihrer Abstraktheit Raum zum Weiterdenken und Assoziieren. Eine wunderbare Ergänzung, die nicht bebildert, sondern gedanklich öffnet.
Auch hier ist die Autorin Althergebrachtem zugeneigt und verwendet 25 uralte Rezeptblöcke, die noch die laufende Nummer tragen, für ihre zarten Tuscheaquarelle.
Ein feines, artifizielles Werk!